.
Отель в Перми. Для отдыха и бизнеса
05.12.2014
Каскадеры
10.12.2014

Один из секретов перевоплощения — грим

Многие актеры признаются с каждой новой ролью они переживают как будто новую жизнь. Но, вживаясь в образ, актеры претерпевают не только внутреннюю метаморфозу, но и внешнюю. И это не только изменение жестикуляции, мимики, переодевание, но иногда и перевоплощение до полной неузнаваемости для этого в кино, впрочем, как и в театре, используют грим. Но только, в отличие от театральных и повседневных макияжей, в кино требуется особое мастерство гримера.

Как известно, традиция гримироваться восходит в глубокую древность это связано даже не с историей театра, а в целом с необходимостью человека преображаться во время ритуалов и ролевых ритуальных игр (собственно, это такое же священнодействие, как и современные искусства). Исследователи различают несколько разновидностей традиционных гримов свою школу грима, отличную и по рисунку, и по цветовой гамме имеют как и различные театральные школы востока (китайский, индийский или японский театр), средневековые скоморошьи гримы, в том же средневековье известны были гримы для актеров-участников мистерий и так называемых моралите. И если в старину грим был весьма условен и нарочито красочен, то в наше время это отдельное, весьма специфическое искусство, имеющее в своем арсенале большое количество приемов и методов, которые напрямую зависят от того, в каких целях необходим грим.

Существуют простая классификация типов грима их всего два: живописный и объёмный (пластический). Живописные приёмы грима, понятно, предполагают использование только красок для имитации объёма нужная рельефность просто рисуется на лице, и что бы выразительнее очертить какие-то впадины или рельефы просто меняется цвет кожи (темными полосами отмечены впадины, светлыми бугры, все это тщательно ретушируется). Объёмный грим предполагает использование налепок, наклеек и подтяжек, а также так называемых постижёрных изделий это усы, бороды, парики.

Надо понимать, что любое искусство это не застывшая структура, и со временем очень много может измениться, так что в настоящее время понятие объёмного грима полностью отождествляется с понятием пластического грима. Пластический грим предполагает наклеивание на кожу эластичных накладок из латекса или силикона. С недавних пор основной материал для изготовления пластических накладок вспененный латекс. Впервые вспененный латекс был получен в 1929 году в «Dunlop Latex Development Laboratories» в городе Бирмингем британским учёным E.A. Mерфи. Интересный факт Мерфи использовал обычный кухонный миксер, чтобы взбить первую в истории порцию латексной пены. Новое изобретение долго не пользовалось спросом, и только спустя много лет вспененный латекс стал обширно использоваться гримёрами, в частности Диком Смитом, который внёс огромный вклад в развитие пластического грима.

Как уже было сказано выше для изменения внешности гримёрами также используются постижёрные изделия накладные усы, бороды, парики и т.п. Нередко для изменения прикуса используются даже вставные челюсти и накладные клыки, изготовленные из стоматологических материалов. Гримёрные материалы и краски, наносимые на кожу, должны быть безопасными и гипоаллергенными, и должны смываться без особого труда и вреда для здоровья. Совершенствование современных гримёрных технологий происходило и продолжается преимущественно на киностудиях в США, как в стране с развитой индустрией кино.

Итак, чем же отличается грим для кино от других разновидностей грима? Понятно, что в кино все нюансы «разукрашивания» человека имеют свою специфику. В кино грим приспособлен к условиям операторской техники цвето- и светочувствительности киноплёнки, к характеру освещения. Грим для театра и сцены, как правило, всегда весьма грубый и условный это необходимо для того, что бы даже на галерке зритель мог рассмотреть мимику актера на сцене, и вообще, что бы было ясно, на сцене у человека есть лицо огромные глаза, сочные губы и т.д. А в гриме для кино увеличенное изображение на экране («крупный план») требует особенно тщательной и кропотливой работы гримёра. В этом деле очень опасно переборщить, что бы девочка-героиня вдруг не стала похожа на карлицу-проститутку (как это случилось в недавно вышедшем на экраны российском фильме «Юленька», где у главной героини, по мнению зрителей, был уж слишком откровенный макияж для девочки 12 лет). Но и «недоборщить» опасно как известно камера вещи коварная, поэтому нужно тщательно скрыть хотя бы существующие дефекты кожи, жирный блеск и т.п, если уж так хочется «натуральности».

Надо отметить, что с таким же темпом, как совершенствуется кинооборудование, осветительные приборы, возрастают и требования режиссёров и зрителей к качеству грима: всё это требует постоянного совершенствования гримёрных технологий и материалов. Современный киногрим по качеству сильно приближается к гриму для непосредственного восприятия вживую, и даже пластические детали всё чаще делаются из полупрозрачных силиконов, чтобы быть максимально похожими на человеческую плоть.
Но особый интерес обычно вызывает не украшение человеческой внешности, а именно ее уродование сочащаяся кровь, рваные раны, синяки и ссадины это тоже дело рук гримеров. И естественно, никто не истязает актеров, что бы снять дубль с израненным человеком в кадре все это рисуют или создают при помощи специальных накладок. Однако, не будем открывать все секреты сразу как из чего делают кровь в кинофильмах мы расскажем чуть позже.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *